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GUERRERO

30 ene

DANZA DE TLACOLOLEROS.<br /> DANZA DE TLACOLOLEROS 

MUNICIPIO O POBLACION: Chichihualco.

FESTEJO DONDE SE DESARROLLA LA DANZA: En la fiesta de la Santa Cruz el día 03 de mayo y los días 28 y 29 de septiembre durante los festejos a San Miguel Arcangel.

TIPO E INTENCION DE LA DANZA: La danza de los tlacololeros permite asociar la casa del tigre con ritos propiciatorios a principios de mayo, con el ascenso al cerro para pedir lluvia, es decir, esta danza esta relacionada con el ciclo agrícola. El tlacolol es una porción de terreno cultibable ubicado en la ladera de un cerro, y el tlacololero es la persona que trabaja dicha porción de terreno al cual se suman otros personajes en la realización de la “tumba”, labor que consiste en quitar arbustos y pequeños árboles, preparando de esta manera el terreno para la siembra; a la vez sostienen una lucha con el tigre (ocelote mexicano), que amenaza con destruir los cultivos. En esta danza se desarrolla la trama tanto de la limpieza del terreno como de la matanza del tigre. Por cierto que la busqueda del tigre que se ha ido a esconder es realizada con ayuda de la “maravilla”, personaje que a manera de perro, olfateando en todas direcciones localiza al tigre que es muerto por el “maya” o “maizo”, quien solicita a su ayudante “el salvador”, mida al animal para poner a continuación la piel en venta, bromeando con este motivo con los presente en el lugar. Cuando se lleva a cabo la quema del tlacolol al son de una música alegre, suele culminar con una batalla entre los tlacololeros quienes se azotan mutuamente con fuertes chirrionazos. ORGANIZACION DE LA DANZA: Esta danza tiene su base en la institución de la “Mayordomía”. El “Maizo” es el integrante de mayor jerarquía en la danza y generalmente él es el mayordomo que se encargada de reunir o de proporcionar los medios económicos para la realización de la danza, además de reunir a los danzantes para las prácticas y escenificación final; siendo quien representa al “Maizo” una de las personas más respetadas en su comunidad y quien lleva el liderazgo de la danza. ELEMENTOS QUE COMPONEN LA VESTIMENTA: El “Maya” o “El Maizo” porta una camisa blanca y chamarra de mezclilla. En el cuello lleva de dos a tres mascadas de colores; lleva demás puesto un sombrero de alas muy anchas elaborado con trenza sencilla de palma de “Xoyate” adornado con cadena de flores de “tapayola”. Sobre el pantalón viste una chaparreras de cuero y calza botines de peil de dos resortes laterales. Utiliza una máscara de color negruzco y de nariz muy pronunciada; portando en la mano derecha un chirrión y en la izquierda una escopeta. El “Salvador” porta indumentaria similar a la del “Maizo”, con la única diferencia de que en la mano derecha lleva una vara con la que simula realizar la siembra de la semilla y con la que mide al “Tigre”. El grupo genérico de “Tlacololeros” visten cotones confeccionados con costales de ixtle, reforzados con “cuaxtle” o “cuaxcli” que cubren el tronco a fin de amortiguar los golpes del “chirrión”; más chaparreras de cuero, grandes máscaras con facciones toscas, espesas cejas o rostros de animales en lagunas ocasiones. Las máscaras son elaboradas en maderas resistentes como la de los árboles de: Mango, aguacate o del ahuejote; todas en su mayoría expresan una sonrisa. Portan además un sombrero de ala ancha tejido con una burda trenza de “Xoyate” que adornan con flor de “tapayola”. Calzan zapato de piel. Al cuello llevan una toalla y mascadas de diferentes colores. En su costado izquierdo, de manera cruzada, cuelga un morral de ixtle. En la mano derecha cargan un chirrión elaborado con alambre grueso y tiras de cuero crudo entrelazadas y rematadas con una pajuela de cordón de ixtle.La “Maravilla”, viste igual que los demás “tlacololeros” aunque se distingue porque carga un animal disecado que la mayoría de las veces suele ser un tejón o una zorra.El “Tigre” viste calzón y cotón de manta teñidos de color amarillento moteados en color negro. Las manchas son pintadas con un carrizo al que le fue realizado un corte transversal, para que al mojarlo en pintura negra e imprimirlo sobre la tela, proporcione la apariencia de las manchas naturales del animal. La más cara que porta es elaborada de cuero o vaqueta, elaborada en dos piezas a las que de manera conveniente se les practican unos cortes para darle forma sobre un molde de barro. La máscara es pintada totalmente de color amarillo-oro; y con colores azul, rojo, blanco y negro, son delineados los ojos, boca nariz, lengua, bigotes y manchas. Alrededor de la máscara se une una tela de manta amarilla con manchas negras que cae sobre los hombros para cubrir el cabello y la parte inferior de la cara y cuello. En la actualidad calza zapatos o tenis, aunque anteriormente utilizaba huaraches denominados de “tapadera”. DESCRIPCIÓN COREOGRÁFICA DE LA DANZA: Los diseños coreográficos obedecen a una manera muy particular y tradicional de los tlacololeros de Chichihualco, iniciando cada son con una marcha realizada en dos filas, las cuales se rompen al escuchar un grito gutural emitido por “El Maizo”, realizando cruces largos y cortos, giros de dos y de cuatro, formación de circulos, abrazos por parejas o alzando las piernas, en “labores” que denominan: “el corral”, “cadena”, “apareado”, etc. SONES QUE SE INTERPRETAN:

  1.  La entrada.
  2. El testereado o chinantli o chinacli (del nahuatl: chinatia=hacer muro o cerco).
  3. El zapateado.
  4. El corral.
  5. El culeado o cadereado.
  6. El cruzado.
  7. El chinantli doble.
  8. El zonzo.
  9. La cadena.
  10. El apareado.
  11. La salida.
  12. El registre.
  13. La tumba.
  14. La quema.
  15. El sobreado o la siembra.
  16. La rastreada o rastreo.
  17. La matanza o matazón.
  18. La medición.
  19. La tanteada.
  20. La venta.

INSTRUMENTOS MUSICALES QUE INTERVIENEN EN LA DANZA: Los sones que se interpretan son realizados por un músico llamado “pitero” quien simultáneamente toca la flauta de carrizo de tres orificios con sonido agudo y un pequeño tambor de ocho a diez centímetros de diametro que golpea con una varita que hace las veces de baqueta que emite un sonido grave. GRUPO ÉTICO QUE INTERPRETA LA DANZA: Preponderantemente nahua y mestizos. ACTIVIDAD ECONOMICA PREPONDERANTE: Agricultura, principalmente al cultivo de maíz, frijol, calabaza y chile; además de ganadería de autoconsumo.  ANTECEDENTES HISTÓRICOS: El origen probable de esta danza se ubica en el horizonte prehispánico, teniendo como base un rito de los olmecas que tuvo su difusión por los “coixcas” (grupo nahua que sometió a los chontales y matlazincas en la parte central del estado) Debiendo ser una danza dedicada a la deidad del agua, posiblemente a Tlaloc. El antecedente inmediato de esta danza es la danza de los “Zayacapoteros” originarios de Chilapa. Nombre relacionado con la vestimenta utilizada y que consistía en una capa elaborada con zayate de palma. Esta danza se translado de Chilapa a Chichihualco con motivo de la vista que realizó a este último lugar el Obispo Don Ramón Ibarra Y González en el año de 1890. Dando lugar a la sustitución de las capas de soyate por los costales de ixtle.Arturo Warman considera que esta danza tiene antecedentes hispánicos en lo que respecta a la tématica y vestuario y la relaciona con la “Danza de la Bayeta” que aun se practica en Valencia y consiste en representar la actividad de los antiguos campesinos, cuyos rostros se imita cubriéndolos bolsas de paño con perforaciones para los ojos; reconociendo como antecedente de la estructura dramática al “dance” aragones, que tiene una parte de dialogo en la que se hace un resumen del año agrícola y grandes burlas que involucran a los vecinos de la localidad. BIBLIOGRAFIA: Momprade, Electra L. y Gutíerrez, Tonatiuh, Historia General del Arte Mexicano, Danzas y Bailes Populares, Editorial Hermes, S.A., 1976, p. 120. Neff, Francoise. El Rayo y El Arcoiris, La Fiesta Indígena en la Montaña de Guerrero y Oaxaca, Instituto Nacional Indígenista. México. 1994. p. 119 Instituto de Investigación y Difusión de la Danza Mexicana, A.C., El Baile y La Danza en Guerrero. México. 1984. p. 77 Información escrita proporcionada por la representación del Estado de Guerrero en el Distrito Federal. Elaborado dentro del Diplomado en Danza Folklórica Mexica de la U.N.A.M. en junio de 1999 por: Jesús Romero Moreno.

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